第65期::專題報導-道藝春秋～丁亥年江逸子老師國畫塑像作品展
心得分享（一）～試導覽江老師逸子學琴師襄圖
傳緒
技法內涵及神韻
文化道統畫上情
可喜千載相逢時
要為絕學開新局
一、不斷追求突破的心
民國八十二年間所繪孔子聖蹟圖卅六幀，第六幀「學琴師襄」，觀賞過的人若還有印象，與今天呈現眼前這一幅，是大大的不相同，以前江老師或取材於明以後之版本（有彩繪殘本、木刻本、石刻本）。同一題材之故事，所表達孔聖學琴迥異常人的內涵或許相同，但表現形式作者為求更能貼切觀者的心，抑或要引導觀者能契入作者欲傳述的內含，從傳統中求新求變，是令人欽佩而感動，江老師此幅所展現，便刺探出他不斷求突破的心，百工技藝的道理是一樣，不進則退，易經也道：「窮則變，變則通，通則久」，江老師是深深了解此個中三昧。
二、上溯求漢刻石（漢磚）尚「簡略」之風格
近幾年江老師遊歷故國山河大地，胸中丘壑貯藏更為豐饒，更駐足內地諸多博物館深入觀賞器物，收穫更是滿滿。此幅作品，便是拜遊歷及探究博物館之賜。當至四川博物館聆賞漢磚及東漢刻石之作品，常為他簡略幾筆之畫風所感動，在有限空間數筆便能刻鏤「以簡馭繁」的效果，呈現出活潑生動畫面。畫室中也試著學他簡略風格，才知不簡單，由是推知寫文章亦同一道理，文言、白話皆貴在簡要。（辭上簡要）
呂佛庭曾授意江老師以古人為師，他依師意上法魏晉唐宋名家之畫作，孜孜矻矻五十餘年，自謙五十餘年只作繪畫一件事，若未做好對不起自己，夫子自道正是時俗所難也，需要多少定力才可至此，江師常喻自己如寒夜孤燈，雖微弱卻自詡不能讓其熄滅。本著念茲在茲，近年透過遊歷，竟發現東漢刻石已然存在孔子聖蹟圖，存之於心，此次與觀賞者見面的作品，便是取法於東漢刻石，而加以損益，故與八二年作品呈現的不同。
三、學琴師襄圖「質」（內容）之傳達
師襄子（魯）與萇弘（周王朝樂師，其奏樂能招致神異）、師曠（晉）並稱為周朝三大樂師，孔聖均從學之。（可先提問）
孔聖年二十九，與師襄子學琴，最為人所樂道之事，莫過孔聖學曲之過程及其殊勝處，學琴四步驟，放諸四海可為典範。每經十日「得其曲、得其數、得其志、得其人」，四十日方換曲，此求真、求善、求美、求聖的精神，真可為百代師。一般人學琴，彈到熟練、精準，以能詮釋曲意為滿足，敢問古往今來有多少人以追求創作者之心，並以感應到見其人之容貌如在眼前為目標！蓋鳳毛麟角，寥若晨星吧！
孔聖學琴示現什麼？（導覽時可提問學子，賣個關子）鍥而不捨的精義，俗話說的好，鍥而不捨，金石可鏤，鍥而捨之，朽木不折。
四、學琴師襄圖「文」（形式）之構圖
本圖屬人物畫，主要人物自然以孔聖為主，場景為學琴，烘托之景不離樂器，構圖不管是人物抑或其配置的樂器，均要諧調一致，不可扞格。
周朝禮服尚玄，孔聖著玄服，象徵慎重其事，而拜訪師襄時已近而立之年，嘴上留數綹髭鬚，以見孔聖之穩重，神態莊嚴，並行恭敬之禮。眾人之目光以孔聖為聚焦，藉目光呼應，以達傳神之旨趣。畫面左立編鐘，右置編磬，此一形制江老師是取自湖北博物館；其他人物蓋為師襄門生，或彈琴、或彈筑、或擊鼓……，擺設眾樂器，所要傳達旨意，在樂師調和眾音之能，引申義如治國應以樂音調和人心，尊師重道義在恭敬有禮。
樂師庠序之處所，配以木屏風，屏風圖裡有士在彈琴，復吟詩高歌，配以舞孃，以記當世之風尚，並開後代士所具備琴棋書畫之傳統。
通篇設色淡雅，洋溢一片平和之氣，正是學琴之主角孔聖所嚮往韶樂之境界也，盡善又盡美，相信此也是江老師藉畫欲傳達之信息吧！
五、結論
畫境即是作者心境，從江老師畫面之經營，不論人物或器物之考證，足見他的細心用心，每一線條更透露一絲不苟之襟抱，觀賞之人可無體察嗎？若匆匆而過，不啻是自己的損失，也辜負作者創作之心，更無法與作者感應道交，必將徒勞無功，而虛此行。
